viernes, 30 de enero de 2015

Un año de musica: Cristobal de Morales

Las más modernas investigaciones sobre arqueología y antropología han descubierto que nuestros ancestros de hace miles de años, los primeros homo sapiens, entraban en las cuevas para pintar escenas de caza y cantar, cantar acompañados de instrumentos muy simples como flautas, pero sobre todo para descubrir, y descubrirse en el milagro de la voz humana.
Este milagro luminoso y portentoso, cuyas cualidades descubrieron en las cavernas por su sonoridad (hice algo de espeleología de joven y sé de lo que hablo) llegó a su culmen y cima excelsa con Cristóbal de Morales, compositor español de la Corte del Emperador Carlos y en la Capilla Sixtina del Papa de Roma.
Escuchar el Officium Defuntorum que escribió Morales a la muerte del Emperador Carlos para que fuera cantado en la gran catedral de Toledo y en todas las demás catedrales del imperio es para quitarse el casco de espeleólogo, y lo lleves puesto, y escuchar con atención:
¡Son hombres o son ángeles!
Se tiene noticia cierta que las obras de Cristobal de Morales fueron las primeras interpretadas en los templos católicos que se iban levantando en América por los conquistadores españoles.
Tengo en casa un viejo disco que Paul McCreesh al frente del Gabrieli Consort grabó para el sello ARCHIV Production en septiembre 1997, en el Priorato de Brinkburn, en Weldon, Northumberland. Bueno, no es la catedral de Toledo, pero si le das volumen al amplificador señores:
¡Como suena la voz humana!




El grupo Gabrieli Consort fue fundado por Paul McCreesh en 1.982 y desde aquellos lejanos días ha sido uno de los grupos excelsos en la interpretación de música renacentista y barroca. Sus grabaciones son docenas, sus premios innumerables, un prodigio de consort y de música el que sale de ellos.
http://www.gabrieli.com/about/



En este pequeño vídeo podéis descubrir la profunda revolución que desde Roma lanzó Cristóbal de Morales al mundo: El Renacimiento Musical.
Adiós mundo medieval, el hombre ha venido:
¡hasta dónde llegará!
Solo Dios lo sabe y así pues cantemos, cantemos en nuestras cuevas llenas de luz y color maravilloso con la voz que Él nos dio.

Aún reconociendo la grandeza del Gabrieli Consort para mí si quieren conocer a Cristóbal de Morales nada mejor que los españoles para interpretarlo. Tengo también un disco con una grabación que realizó Jordi Savall al frente de la Capella Reial de Catalunya y el grupo musical Hespèrion XX para el sello ASTRÉE AUDIVIS en el año 1.991 en el Castillo de Cardona, y es sencillamente prodigioso. Nadie canta a los muertos como los españoles, sencillamente esto es así. Quizá es que los tengamos siempre muy presentes. La polifonía de voces llena el espacio y te eleva, te eleva, asciendes de algún modo hasta llegar a algún algo luminoso.
El Siglo de Oro Español alumbró la voz humana en todo su esplendor coral. ¿Ya no se podía ir mas allá de lo que produjo Cristóbal de Morales?
Pues claro que sí. Otro día os comentaré algo de Palestrina y Tomás Luis de Victoria. Siempre hay y habrá un Plus Ultra, y fueron los españoles los que lo descubrieron.

miércoles, 28 de enero de 2015

Un año de musica: Heinrich Isaac

Y que mejor que Heinrich Isaac para despedir a los cantantes flamencos que lograron dar el paso de la música medieval a la del renacimiento.
Contemporáneo de Josquin Desprez Heinrich compuso docenas de obras pues desde joven fue reconocido como un talento extraordinario para la música, primero en Florencia, cantando para Lorenzo el Magnífico, y después en la corte del emperador Maximiliano I. En España resulta bastante desconocido aunque sus obras tales como Choralis Constantinus fue copiada en toda Europa.
http://en.wikipedia.org/wiki/Heinrich_Isaac

Yo tengo un estupendo disco, que os recomiendo, con la grabación de su Missa de Apostolis y cinco conocidos Motetes de Heinrich Isaac a cargo de The Tallis Scholars dirigido por Peter Phillips para el sello Gimell Records del año 1.991 y es realmente exultante.



En este vídeo podéis escuchar toda la fuerza extraordinaria de la música de Isaac y el prodigio de la voz humana que él tan bien estudió.


El grupo The Tallis Scholars es de los más conocidos mundialmente, ya llevan más de 40 años cantando y sus grabaciones se cuentan por docenas. Volveremos con ellos en más ocasiones.
http://www.thetallisscholars.co.uk/recordings

martes, 27 de enero de 2015

Un año de musica: Josquin Desprez

Si hay un músico que brilla con luz propia en el siglo XV europeo ese es Josquin Desprez o José De los prados, nacido probablemente cerca de San Quintín en el año 1.440 y que se formó musicalmente de adolescente en la catedral de esa ciudad y estudió contrapunto con Johannes Ockeghem. Emigró a Italia en 1.459, donde pasaría cuarenta años, primero cantando en Milán, un breve lapso de trabajo en la capilla de René d´Anjou en Aix en Provence, y vuelve a Italia para cantar en la Capilla Sixtina recién terminada en Roma; más tarde cantará para el Duque de Ferrara y en 1.504 vuelve a la Picardía y gracias al patrocinio de Margarita de Austria conseguirá el cargo de canónigo y preboste de la colegiata de Notre Dame de Condé sur Escault, donde permanecerá hasta su muerte.


Josquin es el puente  perfecto entre la música medieval y el renacimiento; aún imbuido por la concepción medieval de la vida y la música sus composiciones van rompiendo una y otra vez moldes abriendo nuevos cauces por donde transcurrirá la música de siglos posteriores. Fue tal la cantidad de música que se sabe que compuso que los investigadores actuales casi tan solo se han limitado a eliminar la que suponen fraudulenta y atribuida erróneamente a Josquin.
A su muerte siempre se le recordó con la frase: " Josquin componía cuando quería, y no cuando querían que lo hiciera" Lo cual en aquellos tiempos de principios del siglo XVI era el mayor de los elogios que se le podían hacer a un músico; muy pocos sucesores suyos podrían afirmar lo mismo.



Hay obras de Josquin Desprez que son conocidas mundialmente aún en nuestros días y hasta Palestrina nadie le hacía sombra en toda Europa. Sus misas y motetes fueron copiados y distribuidos por toda Europa, en el vídeo podéis escuchar su obra capital Misa Ave Maris Stella, y también es muy conocida su Misa del Hombre Armado.

Yo conservo una grabación en cd de esta misa a cargo del grupo coral francés A SEI VOCI que es un prodigio de naturalidad y acertados encajes polifónicos. Un disco del año 1.993 grabado para el sello ASTRÉE AUDIVIS en la Abadía de la Piedad de Dios de L´Epau, en La Sarthe, Francia. La abadía fue mandada levantar por la reina Berenguela, esposa de Ricardo Corazón de León.
http://es.wikipedia.org/wiki/A_Sei_Voci

En la abadía de L´Epau se celebra todos los años un fabuloso festival de música medieval y también de Jazz.
http://epau.sarthe.com/
El próximo día os llamaré la atención sobre otro gran músico flamenco: Heinrich Isaac.

martes, 20 de enero de 2015

Un año de musica: Johannes Ockeghem

Un salto de siglos nos lleva hasta el siglo XV para encontrarnos uno de esos raros genios musicales que de tanto en tanto aparecen en la historia: Johannes Ockeghem, o Jean de Okchem como también se le conoce. Sus composiciones musicales dominan todo el final del siglo XV y se conocieron en toda la Europa occidental; sirvió en la capilla privada de Carlos I, Duque de Borbón, y después compuso música para Carlos VII y Luis XI de Francia.


Durante muchos años vivió en Tours pues tuvo el cargo de tesorero de la catedral de San Martín.
Muchas son las obras que compuso en esta época final del medievo; son famosas sus misas, motetes y canciones.



Yo tan solo dispongo de un disco de su música excelsa: la Missa pro defunctis o Requiem.

Es una grabación para el sello Harmonia Mundi que realizó el Ensemble Organum dirigido por Marcel Pérès realizada en la abadía real de Fontevraud en noviembre del año 1.992. El texto original del Requiem se encuentra en la Biblioteca Vaticana.

El Ensemble Organum fue fundado en 1.982 por Marcel Pérès en la Abadía de Sénanque y ha estado grabando discos ininterrumpidamente desde su fundación hasta casi nuestros días.

sábado, 17 de enero de 2015

Un año de música: El Codex Las Huelgas

Antes de abandonar el siglo XIII y adentrarnos en el Renacimiento, cultural y musical, que tuvo la Europa occidental de siglos posteriores no puedo dejar de recomendar una última mirada a la música medieval, la música de los monasterios en este caso, representada por el maravilloso Codex realizado en el Real Monasterio de Santa María de Las Huelgas, en Burgos, Castilla.


El monasterio de Las Huelgas fue levantado por una donación del rey Alfonso Sánchez, hijo de Sancho I de Castilla, y su esposa Leonor Plantagenet, hija del rey Enrique II de Inglaterra, para que en este lugar fuesen enterrados estos reyes de Castilla y sus sucesores.
En este códice se encuentra la música monástica de aquellos tiempos convulsos, la Ars Antiqua, que por el Camino de Santiago llegaba a Hispania procedente especialmente de la Escuela de Nuestra Señora de París. Cánticos litúrgicos monódicos o a dos, tres, o cuatro voces acompañados de música o no. Hay Conductus, Planctus, Antífonas, Secuencias, Motetes, y las partes de la misa, especialmente el Benedicamus Domino.
http://cartulariosmedievales.blogspot.com.es/2011/04/digitalizacion-de-los-manuscritos.html

El Codex Las Huelgas fue recopilado por Juan Rodríguez en el propio monasterio posiblemente en el año 1.325 y es el único códice que permanece, siete siglos después, en el mismo lugar donde fue compuesto.



Yo dispongo de un estupendo disco realizado por el grupo DISCANTUS para el sello OPUS 111, un ensemble de voces femeninas consagrado a la música medieval que siempre trabajó con el Centro de Música Medieval de París. Su directora es Brigitte Lesne.


La grabación del disco se realizó en la Real Abadía de Fontevraud, fundada por Enrique II de Inglaterra y de la cual fue abadesa Isabel de Anjou, la madre de la reina Leonor. Una estupenda grabación que permite adentrarse en el mundo medieval mediante los sonidos de las voces femeninas que nos recuerdan a las monjas de clausura de los monasterios. Escuchar un poco de esta maravillosa música en este pequeño vídeo.
DISCANTUS

jueves, 15 de enero de 2015

Un año de música: Alfonso X El Sabio.

Continuando con mi iniciativa Un año de música llegamos al siglo XIII y a un pequeño tesoro musical realizado por encargo por el rey de Castilla y León Alfonso X, son las Cantigas de Santa María.
Las Cantigas son cantos de trovadores en gallego no en lengua d´oc; algo propiamente hispano aunque con fuertes influencias provenzales. Y las Cantigas dedicadas a Santa María fueron escritas y recopiladas entre 1.250 y 1.280 por encargo del rey Alfonso en su corte de Toledo; al parecer alguna de ellas fue escrita y compuesta por el propio rey.


Existen cuatro manuscritos que se conservan hoy día siendo el más importante el denominado B.j.2. que se conserva en el Real Monasterio del Escorial.
Tengo en mi colección de discos uno de Cantigas realmente estupendo: Strela do dia. Dirigido por Jordi Savall con la Capella Reial de Catalunya y el grupo musical Hespèrion XX para el sello ASTRÉE AUDIVIS. Grabado en Colegiata Románica del castillo de Cardona en febrero de 1.993 tiene un sonido espléndido y con unas resonancias magníficas.




En este vídeo podéis escuchar la Cantiga que da título al disco: Strela do dia y disfrutar de los sonidos medievales que tan bien recrean estos dos conjuntos catalanes a las órdenes del extraordinario Jordi Savall. No todas las cantigas son vocales, las hay puramente musicales, y también están las Cantigas de loor, que son cánticos de alabanza a Santa María llenos de alegría y música bailable; pues en aquella época las bailaban como podéis observar en la ilustración de la portada del disco.

El grupo Hespèrion XX fue creado por Jordi Savall hace ya 42 años y de sus manos han salido algunos de los mejores discos de música medieval, renancentista y barroca que nunca se han producido.

La Capella Reial de Catalunya fue creada por Jordi Savall y su esposa Monserrat Figueras para interpretar música culta que va desde lo medieval, como las Cantigas, a lo renacentista y barroco. Una de las mejores formaciones vocales de España, sin duda alguna.
Disfrutar de la música.

domingo, 11 de enero de 2015

Un año de musica: Hildegard von Bingen

Un año de música es una iniciativa que me gustaría que siguierais todos los amigos de Aldaba amiga; durante el año 2.015 intentaré ir haciendo un recorrido por la música de los últimos mil años, de lo poco que tengo conocimiento, y discos por casa para escuchar de vez en cuando.
Inicio el recorrido con la música compuesta por Santa Hildegarda, Hildegard von Bingen, que vivió entre los años 1.098 y 1.1179 en la Alemania de aquellos agitados tiempos.

No es mi intención contaros la azarosa vida de la Profetisa del Rin, como se la denominó en vida, carteándose con los Papas de Roma y cualquiera que tuviese fama de sabio en su época, y tampoco de sus obras como el Liber divinorum operum y otras muchas escritas para el esclarecimiento de las gentes de su época, si no de su maravillosa música, un prodigio obrado gracias a la voz humana, desnuda y clara, prodigiosa.

Santa Hildegarda compuso, al menos que se sepa hoy día, setenta y ocho obras musicales agrupadas en su libro Sinfonía de la armonía de las revelaciones celestes, entre las que se incluye un Oratorio. La historia de la música que estudiamos nos dice que los oratorios se inventaron en el siglo XVIII, pero es que no habrán estudiado, los que escriben esos libros, a esta mujer prodigiosa y en algunas cosas varios siglos adelantada a su época.

Tengo en casa un par de discos que el grupo musical sequentia, ensemble para la música medieval, realizó para el sello BMG classics; pura delicia musical y voces cristalinas que iluminan la estancia con una luz de vidrieras de catedral románica o gótica.



Podéis escuchar en vuestro ordenador este vídeo para escuchar algo de la música de Santa Hildegarda y si queréis saber algo más de su vida podéis pinchar en este enlace a la wikipedia:
Hildegarda_de_Bingen
No os lo perdáis.
Durante el año iré poniendo algo de esa música que escucho mientras escribo cuentos o estoy peleando con el computador; espero que os agrade este viaje musical.

jueves, 1 de enero de 2015

Feliz Año 2.015 y comencemos con buena musica.

Feliz Año Nuevo, que todos ustedes tengan un estupendo año 2.015, y qué mejor manera de comenzar el año que con la estupenda música del Concierto de Año Nuevo desde Viena. Mientras llega el medio día y no, vamos despertando escuchando uno de esos discos que tenemos por casa, y qué mejor que el estupendo concierto que el maestro Riccardo Muti grabó con la Orquesta Filarmónica de Viena en 1993. Los valses y polcas de Josef y Johann Strauss I y II, amén de Joseph Lanner obrarán el milagro de comenzar el año con alegría y buen humor.



Si la Marcha Radetzky no les hace aplaudir hasta con las orejas eso va a ser que ustedes se pasaron con la cena y celebración de nochevieja.


Y ya plenamente despiertos podremos deleitarnos escuchando alguna de las mejores grabaciones nunca hechas, en este caso el Concierto de Nochevieja de 1992, en el cual el maestro Claudio Abbado dirigió a la Filarmónica de Berlín con obras de Richard Strauss. Su célebre Don Juan, acompañado de otras obras como el terceto y final del Caballero de la Rosa le dejaran a usted en un estado de casi ingravidez simpática y agradable.



Acompañan al maestro Abbado las extraordinarias voces de Kathleen Battle, Renée Fleming, Frederica von Stade y Andreas Schmidt. En la obra Burlesco para piano y orquesta al piano se sienta la maravillosa Martha Argerich. Escuchen la maravillosa música de siempre y déjense transportar a los planetas amables donde habitan  los músicos excelsos.
Y que disfruten de este año nuevo.
De vez en cuando les indicaré algún disco o músico que no deberían perderse la audición de sus obras.