lunes, 25 de mayo de 2015

La crux de los angeles, edición en papel.

Ya tenéis a vuestra disposición la edición en papel de mi novela La crux de los ángeles, la aventura de los hispanos atravesando el océano atlántico por orden del rey Alfonso II El Casto y explorando tierras incógnitas y lejanas.

Podéis adquirirlo en este enlace:
La crux de los ángeles

O en el amazon de vuestro país.

Si sois españoles podéis encargarlo directamente en este otro enlace:
la crux de los ángeles

Y el servicio de mensajería de SEUR os lo llevará a vuestro domicilio en 2 o 3 días.

 Aunque cada vez son más populares los aparatos de lectura digital, como el kindle, todavía mucha gente, entre la que yo me incluyo, prefiere leer en papel así que gracias a la iniciativa CreateSpace para autores indie, libros autoeditados, me animé a lanzar esta novela en un precioso libro de papel.
Son apenas 138 páginas y leeréis la novela de un tirón, estoy seguro. Y que estas aventuras de un grupo de hispanos hace doce siglos os dejaran un recuerdo imborrable; me esforcé en ello.
Escribo los libros para ser vendidos en digital y al pasar al formato de papel tuve que revisar la obra casi línea por línea, de ahí que haya algún cambio, mínimo, en esta edición. Le ocurre lo mismo a un músico o a un pintor que vuelve a revisar uno de sus cuadros, siempre hay una pincelada que se te pasó por alto, pero la historia sigue siendo la misma.
El mes próximo espero sacar también en papel mi última obra: Historia de un talento, Cuentos de la reina arpía, para que este verano podáis leer libros míos también en papel.
Espero vuestros comentarios, sean del tipo que sean; no se censura en mis blogs. O podéis escribirme directamente a mi correo web.

domingo, 24 de mayo de 2015

Mis viejos comics: SLOT-BARR, de Solano y Barreiro

Este domingo traigo al blog otro de mis cómics favoritos: SLOT-BARR, un estupendo personaje nacido de la mano de los ilustradores argentinos Francisco Solano López y Ricardo Barreiro. Un álbum que salió en los kioskos allá por 1981 en la Colección Tumi del editor Antonio San Roman Yribas.

Solano fue un extraordinario historietista, descendiente del que fue presidente del Paraguay y su obra más conocida es El Eternauta.
http://es.wikipedia.org/wiki/Francisco_Solano_L%C3%B3pez_%28historietista%29


Ricardo Barreiro fue uno de los grandes dibujantes argentinos del siglo pasado y en estas aventuras del astronauta Slot-Barr se nota y mucho la mano del maestro.
http://es.wikipedia.org/wiki/Ricardo_Barreiro

Este álbum contiene tres aventuras, astra-kill, inspirada en Moby Dick de Melville, La Sirena, en Ulises y las sirenas, y El monstruo del pasado, en la que nuestro héroe deberá combatir a un Hitler inmortal. Aguanta bien el paso de los años pues este par de historietistas argentinos eran realmente muy buenos en su arte.

Otro domingo intentaré poner en el blog algún otro cómic de vieja colección para vuestro deleite y gozo visual.

jueves, 21 de mayo de 2015

Historia de un talento, Cuentos de la reina arpia. Mi nuevo libro de cuentos fantasticos.

Ya tenéis a vuestra disposición en la tienda virtual Amazon donde hagáis las compras mi nuevo libro de cuentos fantásticos: Historia de un talento, Cuentos de la reina arpía.

Para los lectores de España se encuentra en este enlace:
Historia de un talento, Cuentos de la reina arpía

Y en los demás países en su Amazon o el natural de Norteamérica:
http://www.amazon.com/dp/B00XZBH7U2

Para los que seáis lectores de este blog solo puedo que agradeceros vuestro seguimiento, no podido salir a la montaña apenas este año pero aprovecho los ratos libres para escribir algo y publicarlo por mi cuenta. Un abrazo y pasarlo bien.
Si me es posible a la vuelta del verano publicaré más cuentos de la reina arpía que os dejaran sorprendidos.

jueves, 14 de mayo de 2015

Un año de musica: 12 Conciertos a cinco, opus 5 de Tomaso Albinoni por I Musici

Si hay una música barroca que en su tiempo fue extraordinariamente popular es la de Tomaso Albinoni, fabuloso compositor de óperas y música instrumental pero el paso de los siglos hizo que cayera en el olvido y el bombardeo de la ciudad de Dresde en la Segunda Guerra Mundial, donde se conservaban la mayor parte de sus obras, hizo que su música se perdiera. No obstante algo, por aquí y por allá, labor de musicólogos, consiguió rescatar una parte.
Esto es una muestra: doce conciertos a cinco instrumentos, su opus 5, interpretados estupendamente por el grupo italiano I Musici de Roma, en una grabación del sello PHILIPS Digital Classics que aún podéis encontrar a precio de baratillo.
Es una obra que Albinoni dedicó a su protector Carlos Felipe Antonio Spinola Colonna, el famoso marqués español que en 1710 era el Virrey de Sicilia, y al que conoció en una visita a Venecia y quedó prendado de su música y sus óperas.


Tomaso Albinoni, natural de Venecia, contemporáneo y gran rival musical de Vivaldi, vivió entre 1671 y 1751; ni se metió a cura ni buscó protección de los jesuitas; de buena educación, casado y de buena familia, compuso más de cincuenta óperas, que hoy día se sepa, y gran cantidad de música instrumental, especialmente para oboe.
Era la música de Venecia, el gran veneciano, las gentes pudientes peregrinaban hasta la ciudad de San Marcos para asistir a sus estrenos operísticos.
Su obra era muy conocida en Alemania y en 1722 Maximiliano II Manuel de Baviera le invitó a estrenar un par de óperas en su capital, Múnich. Como muestra de agradecimiento Albinoni le dedicó un conjunto de doce conciertos instrumentales.
Juan Sebastián Bach tenía la música de Albinoni como los niños católicos el catecismo, enseñaba a sus alumnos música con las obras del veneciano para que aprendieran armonía.
Y casi toda su obra se perdió.
http://es.wikipedia.org/wiki/Tomaso_Albinoni



En este vídeo podéis escuchar el disco al que os hago referencia.

I Musici es un grupo musical italiano de largísimo recorrido, nació en 1951 y por él han pasado lo más granado de los músicos de Europa. Siguen ofreciendo conciertos de altísima calidad y sus grabaciones se cuentan por docenas.
http://www.imusicidiroma.com/



Curiosamente hoy día Tomaso Albinoni es recordado por una música que él no escribió si no un musicólogo, Remo Giazotto, que se inspiró en lo que conocía de sus obras. Como me encanta la música y este pequeño Adagio también os lo pongo.
Disfruten de la música, el sonido no es más que ruido, pero la música, la música nos humaniza, o incluso algo mejor.
Hasta la próxima.

domingo, 10 de mayo de 2015

Mis viejos comics: Desviacion cerebral, de Cesare Reggiani.

Un cómic bastante singular de mi colección es Desviación cerebral, del dibujante italiano Cesare Reggiani. En blanco y negro jugando con las tintas consigue un resultado admirable. Salió en 1981 en la colección Extra Vilán del editor Antonio San Román.

Nos presenta una California del futuro acosada por la crisis energética y los conflictos sociales, un estado policial y militarizado al máximo, grandes autopistas unen las grandes ciudades que están construyendo cúpulas para evitar la radiactividad pues siguen en guerra con "los amarillos" y además en Oriente Medio continúan las guerras del petroleo. Grupos de neohippies evitan la vida en las ciudades y prefieren los pueblos y ranchos abandonados donde sobrevivir pero son acosados, por antisociales, por bandas de policías enlobecidos y las patrullas aéreas de la Guardia Nacional.

Si raros son los anti-sistema más preocupantes son las llamadas personas normales, totalmente controladas por las "altas esferas" y llevando una vida totalmente desquiciada. La radio suena constantemente dando las noticias más disparatadas, en fin, algo que no tiene ni pies ni cabeza.
Pero hay un terrible secreto que los protagonistas de la historia ignoran por completo: son androides de aspecto humano creados por una especie alienígena que vive en secreto entre los californianos, son el último modelo pero en ocasiones sufren una desviación cerebral que les hace parecerse demasiado a los auténticos humanos.
http://blogcomicstrip.blogspot.com.es/2007/05/drama-di-cesare-reggiani.html

Cesare Reggiani comenzó a ganar dinero dibujando para revistas como Playboy pero después fue siendo cada vez más reconocido por su trabajo en los tebeos de los años sesenta y setenta. Sacó sus propios álbumes como Drama, Los prisioneros de Meta, y este que yo tengo: Desviación cerebral. Más tarde sacaría otro cómic titulado Las Diez Experiencias Orino Vientiellio.
Profesor de dibujo, pintor, muralista, ilustrador de libros de poesía, campañas políticas o calendarios, de todo.
http://www.cesarereggiani.com/index.php?id0=cesare

sábado, 9 de mayo de 2015

Un año de musica: Alcione de Marin Marais por Jordi Savall

Entre los muchos discípulos del Señor de Lully hay uno que destaca por su extraordinaria calidad en las obras y especialmente las obras instrumentales: Marin Marais.
Comenzó como violista aprendiendo música con el Señor de Sainte-Colombe y rápidamente entró a formar parte de las grandes orquestas de París y a interpretar las grandes obras de Lully; enseguida se animaría a componer sus propias óperas. Alcide, Ariane et Baccchus, Alcione y la última: Sémelé, antes de dejar la composición operística y dedicarse a su amada viola de gamba.
Este es un disco que guardo con cariño desde hace muchos años, una grabación donde Jordi Savall dirigue su orquesta Le Concert des Nations interpretando las Suites des Airs à jolier para el sello Astrée Audivis en 1993.
Es música de 1706, comenzaba el que llamarían el Siglo de las Luces, y Marin Marais estaba allí, al principio de todo, creando maravillosa música.

Marin Marais fue reconocido como el señor de la viola de gamba, el instrumento por antonomasia de las clases cultas de Europa durante décadas. Compuso gran cantidad de música para viola, fue contemporáneo de Rebel y otros grandes músicos franceses y aunque en la ópera no triunfó especialmente se siguen interpretando hoy día sus obras, especialmente las instrumentales.



En este vídeo podéis escuchar las suites para la ópera Alcione.



Y en este otro directamente su famosa Tempestad de los Airs pour les Matelots et les Tritons, que le dio fama mundial. Hay mucha música novedosa en tan corta obra.

En 1991 el director francés de cine Alain Corneau recreó la vida de Marin Marais en su película Tous les matins du monde con la extraordinaria interpretación de Gérard Depardieu, Jean-Pierre Marielle y Anne Brochet. El mundo descubrió la maravillosa música barroca francesa.



Es una película llena de extraordinaria música pero casi todos recordamos la interpretación de la obra que compuso Marin Marais a la muerte de su maestro: Le tombeau por Monsieur de Sainte-Colombe. Obra de desgarradora música como pocas se han compuesto jamás.

El artífice de estos discos y películas ha sido mi admirado Jordi Savall y su Concert des Nations.


domingo, 3 de mayo de 2015

Mis viejos comics: El tablero cubico de Raymond Poivet

Este domingo traigo a la sección dedicada a mis viejos cómics una auténtica joya de la ilusión ilustrada: El tablero cúbico, una de las más prestigiosas obras del gran dibujante francés Raymond Poïvet que salió en España allá por 1981 de mano de la Colección Vilán del editor Antonio San Román.

 La historia que nos relata es la extravagante aventura de un hombre que recibe una extraordinaria herencia al ser el único superviviente de su rica familia.

El protagonista, don Alejandro, se casa con su secretaria y amante Annege y procura disfrutar de su herencia dedicándose a sus aficiones favoritas, gracias a sus estudios adquiere un mueble extraordinario, un gran armario que perteneció a la reina Catalina de Médicis. Hasta aquí todo bien, pero hay algo que Alejandro ignora: por su sangre corre la herencia de dos grandes de Francia Renato Descartes y Nicolás Flamel. La lógica y la fantasía.
Este armario tiene una cualidad extraordinaria, mágica, la gente puede entrar en él y desaparecer, o bien personas ya fallecidas pueden salir por él y pasearse por la estancia. Comienza la extraña aventura de Alejandro.

Obsesionado por el armario se evade de su rutinaria vida hasta el punto que su esposa toma un avión y le abandona, en su desesperación Alejandro entra en el armario y lo que encuentra al otro lado no dejará de asombrarnos.


Alejandro descubrirá que dentro de esta realidad que con tanta fuerza rechaza existen otras por completo irrelevantes y que le conducirán a la locura y la muerte.
L´Échiquier cubique, que en España se publicó como el Tablero cúbico es para mí el mejor comic que Poïvet hizo en su vida, aunque en Francia se publicó en 1978 en España no apareció hasta el año 81. Me pilló en una época, estudiando tercero de ingeniería que conceptos como dimensiones dentro de dimensiones, la creación de la materia por el tiempo en el vacío, los diferentes puntos de vista sobre una misma realidad, la impersonalidad del ser, y la ilusión del saber no cuadraban mucho con las ecuaciones diferenciales o los circuitos electrónicos, ¡pero te hacía soñar! Preguntarte por algunas cosas.
Es la obra de un maestro. El maestro Poïvet.
http://www.bedetheque.com/auteur-5921-BD-Poivet-Raymond.html


Raymond Poïvet diseñó docenas de comics durante 59 años, que se dice pronto, pues comenzó a publicar sus aventuras en el año 1.940, al empezar la segunda guerra mundial. Es especialmente conocida su Historia de Francia en tebeos, obra a la que dedicó años y años. Su estilo fue variando con el tiempo pero a mí especialmente me gustan sus dibujos un poco al estilo del pintor Frantisek Kupka.
http://fr.wikipedia.org/wiki/Raymond_Po%C3%AFvet


El Maestro, como le llamaban los dibujantes de Francia falleció en 1999 y aún en nuestros días se le sigue recordando y haciendo exposiciones de sus innumerables obras.

viernes, 1 de mayo de 2015

Un año de musica: Les Elemens de Jean Fery Rebel por Marc Minkowski

Uno de los grandes músicos contemporáneos de Corelli y hoy día un tanto olvidado fue el compositor francés Jean Féry Rebel, vivió entre 1666 y 1747; discípulo de Lully entró en la Academia Real de Música y poco a poco fue subiendo escalones hasta ser nombrado Compositor de la Cámara del Rey, primer violinista de la Ópera de Paris, violinista de la Capilla Real, Director de la Real Academia de Música, y disfrutó de la protección de importantes aristócratas como Madame Law, y del Principe de Carignan, gran amante de la música y a quien dedicó su gran obra Les Elémens.
Por suerte, hace años, encontré este disco que os propongo, es una grabación del sello Erato Musifrance con el patrocinio de Radio France; el gran director de orquesta Marc Minkowski dirigue la orquesta Les Musiciens du Louvre logrando rozar la perfección sonora.



El disco contiene tres obras, la primera es Les Elémens. Obra rompedora en su momento pues contiene el primer cúster tonal de la historia musical; al comenzar la obra y para representar musicalmente El Caos de los primeros instantes de la creación Rebel unió todas las notas de la octava en un único sonido, uniendo semitonos cromáticos consecutivos y distintos. El resto de la obra es pura música barroca que en sus tiempos se representaba acompañando a un ballet en el que ya figuraban bailarines de ambos sexos. Fue estrenada en 1737 y causó sensación.
La segunda obra es Les Caractères de la Danse, que Rebel estrenó en el año 1715 y también como música para acompañar un ballet. y resultó un extraordinario éxito y fue representada muchas veces. Señores, estamos en los orígenes del ballet y la danza clásica, otros vendrán y de Rebel se admirarán.
La tercera de las obras, una de las composiciones más maravillosas de la música barroca es Le tombeau de M, de Lully, una obra que Rebel escribió a la muerte de su maestro. Es prodigiosa.



En este vídeo podéis escuchar la segunda de las obras Les Caractères de la Danse.

Marc Minkowski fue el creador de la orquesta Les Musiciens du Louvre y sigue al frente de ella. Ha dirigido muchas óperas barrocas y dirigido a las mejores orquestas del mundo.
http://www.mdlg.net/marc-minkowski/



Y si queréis escuchar el maravilloso Tombeau que Rebel dedicó a Lully en este vídeo lo podéis conseguir.